LA MALAMAÑA

Salsa

Quito / Latacunga – Ecuador

Facebook.com LA MALAMAÑA

La Malamaña, es una orquesta de salsa que nació en el 2007 con espíritu de banda de barrio, herederos del sonido de las orquestas de los barrios de Nueva York de las décadas de los 70 y 80 s, fusionado con elementos de la sonoridad timbera y conceptos de la música de calle. La Salsa Quiteña la salsa de altura. En el 2012 tocaron en la República Popular de China en donde realizaron presentaciones en las ciudades de Pekíny Tianjin. En el 2015 realizaron su primer tour en Europa, con fechas en Génova, Barcelona, Madrid, Lión, París y Tours. En mayo del 2018 realizaron su segundo tour en Europa, esta vez realizaron 5 concierto en 3 ciudades en Francia, primero en el festival “Le festival des musiques métisses” en la ciudad de Colmar, tres presentaciones en el festival FIMU de Belfort, y una en “La Javelle – Guinguette effervescente” en la ciudad de París. Luego de este tremendo recorrido llegan al Festivalfff por primera vez para tocar el corazón del público ecuatoriano.

“Ambato ciudad vibrante y con gran crecimiento cultural artístico en lo que respecta a la escena independiente musical donde ha salido bandas que han hecho historia en el Ecuador.
La Malamaña banda independiente, de barrio, de movida, de la salsa, “el género maestro” ; pone el escenario en llamas! Salseros con actitud rockera. Para nosotros es un honor poder presentarnos por primera vez en Ambato ciudad vibrante y con gran crecimiento cultural artístico en lo que respecta a la escena independiente musical donde ha salido bandas que han hecho historia en el Ecuador.
Ofreceremos una mezcla de nuestro repertorio clásico y de nuestros shows que hemos preparado en nuestras giras internacionales.”

RUIDO CALIENTE: TÍO PEDRO, PERRO MUERTO, JULAG, UNKUL*KIX, SOMETIMES A LOSER Y OBSIDIANA

Proyectos experimentales de Guayaquil

Guayaquil – Ecuador

RUIDO CALIENTE es una (pequeña) muestra de los alcances de la experimentación sonora en Guayaquil, ciudad en la cual ha logrado afianzarse una escena que se nutre constantemente de nuevos proyectos y nuevos creadores quienes no solo introducen métodos y herramientas como el luthierismo y live coding además expanden sus prácticas hacia el performance y ritualismo.

Sometimes a Loser (harshnoise) + Julag (noise, livecoding) + Tío Pedro (ritual de ruido) + Perro Muerto (noise) + Unkul*kix (ruido físico) + Obsidiana (experimental)

11 performers en escena, quienes han preparado para el FestivalFFF un show de 30 minutos donde presentarán sets simplificados de sus proyectos.

Acerca de los proyectos:

Sometimes a Loser.- Proyecto solista de Josué Lino (Amante de Niños, Tinnitus). Ruido extremo a partir de elementos mínimos. Trabaja y se alimenta de lo que la ciudad le provee. https://sometimesaloser.bandcamp.com

Julag.- Ruido digital basado en código y síntesis en tiempo real que reflexiona sobre el influjo actual de las teorías comunistas. Proyecto conformado por Kike Landívar y Julianne Allen que solo existe durante las presentaciones en vivo.

Tío Pedro Pentecostal.- Fundador del Ministerio del Ruido (que acaba de expandir sus acciones a España y EEUU) es un pastor que a través de un ritual de ruido busca la sanación de las almas. Herector Alvarado (Rapero Romano, I Porno You) se encuentra detrás de este proyecto electrónico que publica bajo los sellos Fusilerofal55379b12imbabura Records y Pensador Records.

ttps://tiopedro.bandcamp.com

Perro Muerto.- Simplemente ruido y violencia. Novísimo proyecto conformado por Jeziel Hidalgo, Kevin Alvarado y Sebastian Infexión. Sus integrantes provienen de diversas bandas de géneros musicales extremos y se juntan para colisionar en vivo. Se encuentran actualmente grabando su primer trabajo.

Unkul*kix.- Se etiquetan como ruido físico, simbolista, escénico y cotidiano. El dúo se encuentra presentando su obra “Tremor” en la cual a partir de sus cuerpos, una mesa y micrófonos de contacto crean una experiencia que va más allá de lo sonoro. Conformado por Eduardo Vélez (VAAV, Leporian, Gwykqll) y Liberti Nuques (The Cassettes, Zabandijasdeladiesiocho, Luna Roja)

http://unkulkix.site123.me

Obsidiana.- Proyecto experimental de Tita Delgado (Dona Chateau, Allium), quien a través de elementos orgánicos y electrónicos construye atmósferas abstractas. Se encuentra grabando su primer trabajo.

*** RUIDO CALIENTE es una curaduría y producción de Sociedad Anómica + Ataque y Decadencia, proyectos de gestión de Guayaquil enfocados en circular obras y creadores que trabajan en los intersticios de las escenas y etiquetas.

SELFHYPNOSIS

Experimental Binaural Ambient OM Surrealista Ritual

Ambato – Ecuador

WEB OSWALDO GODOY

FB Selfhypnosis

Escucha Selfhypnosis

Selfhypnosis proyecto de Oswaldo Godoy Arce maneja el Surrealismo basado en teorías psicoanalíticas para intentar reflejar el funcionamiento del subconsciente, dejando de lado cualquier tipo de control racional, donde tratar de crear un estado vibracional para tener la capacidad de modificar nuestro estado de captación y consciencia, pretende elevar nuestra percepción a otros estados mediante la producción de notas musicales capaces de alterar las ondas cerebrales por medio de frecuencias y cantos OM. Selfhypnosis busca trascender lo real a partir del impulso psíquico de lo imaginario y lo irracional, con distintos niveles evolutivos se sintonizarán y vibrarán para indagara en lo más profundo del ser humano y comprender al hombre en su totalidad.

“El Festival FFF siempre ha sido el motor ambateño para la música contemporánea donde se puede dar nombre a lo innombrable y comunicar lo desconocido, el Festival abre muchas puertas y una de ellas es la comunicación extrasensorial que hay entre el público y el artista, sigan adelante Festival FFF”

BYE BYE LULY

Electro Folk Andino Indie

Ambato – Ecuador

FB Byeluly

Banda Ambateña que fusiona música orgánica con loops, simples y sonidos electrónicos. Pablo Mayorga, Juan Mayorga, Carlos Villasis, Christian Perez, Michael Nuñez

“Deseamos impulsar la música que generamos por medio de la plataforma del Festivalfff ya que es un evento masivo en el cual se puede difundir de mejor forma la calidad de nuestra música y generar éxtasis en el público”.

 LOVE GHOST

Alternative Rock

Los Ángeles – EEUU

WEB Loveghost

Love Ghost es una banda de rock alternativo de Los Ángeles. Aunque son jóvenes en edad (dos de ellos son estudiantes de último año en la escuela secundaria), estos músicos tienen un sonido de grunge rock genuino. Su sonido ha sido comparado con Alice in Chains y Smashing Pumpkins, entre otros grandes de rock backback. Su música está influenciada por la experiencia personal de los adolescentes. Recientemente tocaron en Irlanda y acaban de llegar de una gira por Japón realizada en marzo, donde tocaron en Tokio y Osaka. La banda está trabajando en un nuevo EP que saldrá a principios de mayo. Love Ghost está formado por Finnegan Bell (guitarra y voz), Mya Greene (viola), Ryan Stevens (bajo y acompañamiento) y Samson Young (batería y acompañamiento). La banda ha ganado el Hollywood Music in Media Award a la Mejor Banda Alternativa, y sus videos han ganado múltiples premios, incluyendo el de Mejor Video Musical en los Premios de Cine de Nueva York, los Premios de Cine Independiente de Londres, el Vídeo de París y otros (lista completa en los videos) página) Fueron galardonados con el prestigioso Premio Jean Luc Godard de Cult Critic Film Magazine en 2018.

“¡Nos encantará compartir nuestra música con Sudamérica y su festival se ve increíble! ¡Esta será una oportunidad increíble para conocer a las otras bandas increíbles que han reservado y tocar para la gente de Ecuador! Miren nuestro EPK para ver el video de nosotros actuando; traeremos una gran energía y un entusiasmo increíble a nuestro rendimiento”.

SKAIMANES

Ska

Cali – Colombia

Facebook Skaimanesska

Desde Cali, Colombia llegan los SKAIMANES siguiendo los sonidos del rock & roll procedente de los barrios afro de los Estados Unidos, el ska y el reggae de Jamaica; nutrida con una propuesta social de reivindicación de los derechos humanos, en contra del racismo y la discriminación; en la búsqueda de nuevas formas de entender y comprender el mundo, en aras del reconocimiento de la individualidad y el respeto.
SKAIMANES es una agrupación musical que busca en sus letras abordar la cotidianidad de manera crítica, al tiempo de tener como objetivo primordial el baile y el goce, la reivindicación de la alegría, la fuerza del trabajo personal y el respeto, todo esto al ritmo del mejor ska, reggae y rock & roll, la banda ofrece en su presentación un show dinámico y lleno de energía, cargado de mensajes positivos y mucho baile.

“SOMOS LOS SKIAMANES Y VENIMOS A BAILAR SKA”.

LOS NIN

Hip hop Andino

Ibarra – Ecuador

LOS NIN WEB

https://www.facebook.com/losninoficial/

Nin se deriva de la palabra Kichwa NINA que significa DECIR. Los Nin, es una banda imbabureña que nació en el año 2008 con el fin de reivindicar y fortalecer su lengua materna, el ¨Kichwa¨. En su trabajo presentan una combinación de ritmos y melodías tradicionales y contemporáneas. La mezcla de instrumentos andinos como kenas, sampoñas, charango, bandolin, con los beats del hip hop y los instrumentos modernos, han hecho de Los Nin una agrupación con un sonido propio y potente, esta búsqueda de nuevas texturas ha permitido que adapten la música foránea a sus sonidos locales, logrando de esta manera una nueva sonoridad que atrae a la juventud.

En sus letras recogen la realidad de los pueblos relegados del mundo que resisten ante los abusos de poder, su canto refleja toda la historia de su cultura milenaria que se niega a desaparecer en mundo globalizado y de constante presión social. En este sentido, su música invita a retomar las prácticas comunitarias y fomentar un mensaje de unidad entre los pueblos.

El uso de todos estos elementos ha hecho de Los Nin una propuesta única dentro de la escena musical del país en la última década; de esta manera, logran posicionarse como una de las primeras bandas de hip hop en Latinoamérica que rapea en lenguaje nativo.

“Estamos muy contentos de poder participa en el Festivalfff, para nosotros es una gran oportunidad el poder presentar nuestro trabajo en una plataforma tan importante de la escena musical del país. Nuestra principal motivación para tocar en el Festivalfff es abrir más espacios para dar a conocer nuestra propuesta musical, estos nos ayudará a poder recorrer más escenarios del país y proyectarnos también a un mercado internacional. Nuestra música transmite un mensaje de conciencia para la juventud, creyendo en los jóvenes como el principal motor de cambio de la sociedad y la transformación de un mundo nuevo”.

BORIST

Performance Sonoro

Ambato – Ecuador

WEB BORIST

BORIST, es un proyecto de performance sonoro, que nació en 2012 por Lars Obrist como un proyecto de investigación y exposición de arte acción a base del sonido. Lars tiene una trayectoria musical de 10 años a través de proyectos de varios géneros, estudios formales en Chile y Ecuador en Artes Visuales, estudios empíricos en Gestión Cultural, Música e Ingeniería Electrónica. Integrante de “Perro de Demikhov” (metal punk blues), “Síndrome de Usher” (teatro sonoro), “Talbot” (grindcore jazz). Artista Visual-Sonoro, Performer, Gestor Cultural y experiencia en ramas de educación en las artes y música.

“La plataforma del FestivalFFF es un referente nacional y un proceso cultural mediático y trascendental, considero que es una catapulta eficaz para dar a conocer propuestas musicales a nivel nacional. Estamos muy emocionados de tener la posibilidad de participar en este escenario ya que el proyecto Borist es un trabajo contundente de versatilidad sonora y una propuesta diferente que consideramos vale la pena exponerla en plataformas como el fff.”

EVHA

Ethno Electronico

Quito – Ecuador

http://www.evha.ec/

El Viejo Hombre de los Andes, “EVHA”, es un proyecto audiovisual conformado por cinco artistas que recogen elementos de la música tradicional ecuatoriana y los mutan con sonoridades electrónicas creando una propuesta identitaria e innovadora, que en vivo genera una experiencia intensa a través de la interacción entre sonido, luces y visuales. EVHA lanza su primer material discográfico llamado “El Viejo Hombre de los Andes” en 2017 bajo el sello discográfico “AYA RECORDS” recibiendo una gran aceptación del público tanto a nivel local como internacional, de igual manera recibe muy buenas críticas de los medios especializados. Actualmente EVHA viene preparando una colección de 4 EPs: “Bombas”, “SanJuanes” “Afro” e “Icaros”, que marcará la continuación de un camino de experimentación y renovación de los géneros ecuatorianos, a través de su reinterpretación mediante sonoridades electrónicas, esta colección está siendo lanzada a manera de EP´s en todas las plataformas.

Actualmente EVHA se encuentra planificando las giras de conciertos durante al año 2019, que incluirá países como México, España, Alemania, Brasil, entre otros por confirmar. EVHA es: Mateo Kingman, Renata Nieto, Alejandro Mendoza, Sebastian Schmiedl, Martin Calderon.

EVHA, El Viejo Hombre de los Andes, tiene dos rostros: es a la vez raíz y médula, tierra y tradición, pero es también el cuerpo sonoro de un pacto con lo futuro. Retoma los cantos viejos, los muta y los rearticula con elementos electrónicos. Es un trueque musical lleno de condimentos extraídos de varias regiones del Ecuador. Son las ceremonias de la serranía, los coros lejanos del páramo, las voces ocultas de la selva, la Bomba, la Marimba, el Sanjuán, que al unirse con lo electrónico relatan el nuevo remontar de la música ecuatoriana.

https://www.youtube.com/watch?v=aRTQWtva6TY

“Para nosotros es muy importante mantener y rescatar los ritmos y sonoridades tradicionales del Ecuador para que permanezcan en el tiempo. Es necesario que las nuevas generaciones se apropien de la cultura musical de nuestro país que es tan rica, y creemos que mediante su fusión con ritmos y sonoridades contemporáneas, hemos logrado generar la apertura necesaria para que nuevos públicos alrededor del mundo se interesen y así prevalezca en el tiempo. Nos interesa participar en el FESTIVALFFF por tratarse de uno de los festivales más importantes del país, también hay mucha gente de Ambato que nos ha pedido una presentación en la ciudad y por diferentes motivos no se ha concretado, por lo que creemos que esta es una gran oportunidad y así mismo creemos que podemos llevar nuestro público al evento en beneficio del mismo.”

SELVA 7 & SUCO COBO

Rap / Trap / Dancehall

Tena – Ecuador

WEB SELVA 7 Y SUCO COBO

Selva 7 & Suco Cobo activos desde el 2016, con el primer disco de Suco Cobo “CRÓNICAS DE CARRETERA”, hoy en día están promocionando el primer ep de Selva 7 “Lógica María” bajo el sello de Caimán Records. En las presentaciones se articulan siempre con un Dj.

“Selva 7 & Suco Cobo, nos hemos articulado desde un panorama musical, filosófico y propositivo, para llevar un mensaje claro en defensa de la tierra, la igualdad de género y el amor propio, así como apoyar y promover los procesos que plantean las diferentes comunidades a favor de la vida.
En la necesidad de buscar espacios, escenarios y plataformas donde podamos compartir nuestra propuesta musical, hemos asistido a diferentes ediciones del Festivalfff y notamos la innovación en tendencias y propuestas.”

BORIS VIAN

Sampled Based, Electrónica, Hip Hop alternativo, Vanguardia

Quito – Ecuador

https://spark.adobe.com/page/Xvkb2H4HpsrGo/

Boris Vian nace en el año 2017, empleando el nombre del célebre escritor francés: Boris Vian, lo usa como un sample y seudónimo para configurar un personaje nuevo, performático y musical. Inspirado en Banksy, el trabajo del anonimato con tintes de rebeldía muestra el enfoque hacia la producción creativa de nueva música. Deja así a un lado la imagen del autor junto a las expectativas que conlleva y pone al alter ego que se funda con su arte. El proyecto surge desde las redes con el lanzamiento de “Cayendo Cayendo”, su primer single, en el mes de abril del 2017 a través de la plataforma youtube. Hasta la fecha ha lanzado cuatro singles con video cada uno de ellos y una sesión en vivo.

Los integrantes son Carlos Pavón, Santiago Landivar, Daniel Gachet y los vocalistas de respaldo para el show completo Roberto Idrovo y Daniel Velez

“Pienso que es un festival con una estética vanguardista en la que Boris Vian encaja naturalmente. Desde que inicié en la música (hace 14 años) siempre quise participar en el festival que desde que tengo memoria existe y es mítico para mi.”

NADA ES VERDAD

Punk /Banda UTA

Ambato – Ecuador

*Banda ganadora concurso interno de la UTA

BANDAFFF 2019 ESCENARIO EL REGENERADOR

Agrupación de Pop Punk proveniente de la ciudad de Ambato formada en el año 2014 cuyos sonidos están cargados de fuerza, juventud y originalidad; misma que transmite aires de independencia, de modo que llega a conectar con su gente gracias a la esencia de sus letras que están cargadas de la cotidianidad de la existencia con un toque de diversión y dinamismo que, consecuentemente ha logrado que Nada es Verdad se gane el cariño de su público a pulso, esto se ve reflejado en la apertura que ha tenido desde sus inicios con su puesta en escena que desborda energía de principio a fin. Gracias a esto logran grabar su primer disco titulado “No queda más” en el año 2016 contando este con tres sencillos plasmados en video. Integrado por: Ronnie Acosta: Voz y bajo Fernando Villacís: Guitarra y Coros Andrés Rojas: Batería

“Nosotros como banda ambateña, uno de nuestros mas grandes anhelos era el poder participar en el Festivalfff y gracias a la Universidad Técnica de Ambato lo logramos. El haber participado en ese concurso nos da una gran satisfacción porque vimos plasmado en el premio que nos entregaron el esfuerzo de tantos años y al mismo tiempo tenemos un sentimiento de responsabilidad porque en nosotros está el poder representar de la mejor manera al lugar que nos está formando como profesionales, a la gente que nos sigue y que cree en nosotros”.

TAYOS TAYOS TAYOS

Ñengótico electro indie /rock/pop

Guayaquil – Ecuador

Instagram TAYOS TATOS TAYOS

Tayos Tayos Tayos nace en el 2016, está liderado por Aldo Vanoni y Sabi Gallegos-Anda, quienes dirigen musical y artísicamente el proyecto. La alineación 2019 comprende varios músicos de bandas reconocidas en Guayaquil. Aldo Vanoni (Macho Muchacho) Sabi Gallegos-Anda (Habitantes de la Luna) Sebastián Peralta Rodolfo Peralta

“Queremos mantener el espíritu creativo de la juventud, por eso nuestro objetivo principal es crear música que se distinga del resto. Apuntamos a sonidos oscuros, frescos y provocativos para contrastar fuertemente con lo que suena en nuestro país e inspirar a las generaciones que vienen a crear cosas diferentes sin miedo. Para describir nuestro estilo usamos el término Ñengótico. Nuestras influencias son latinas, electrónicas, math rock, pop rock e indie pop.”